All About "Phothography"

MACAM MACAM CAMERA

Camera Polaroid
Kamera Polaroid atau lebih dikenal dengan kameran langsung jadi adalah model kamera yang dapat memproses foto sendiri di dalam badan kamera setelah dilakukan peotretan. Kamera Polaroid ini menggunakan film khusus yng dinamakan fim polaroid. Film polaroid yang dpat menghasilkan gambar berwarna dinamakan film polacolor. Menurut sejarahnya, kamera polaroid atau kamera gambar seketika jadi ini dirancang untuk pertama kalinya oleh Dr. Edwin Land dari perusahaan Polaroid dan dipasarkan sejak tahun 1947. Nama Polaroid itu sebetulnya adalah merek dagang, seperti orang menyebut semua pasta gigi dengan nama Pepsodent, atau orang menyebut sepeda motor dengan nama Honda.

Polaroid film adalah film yang ditemukan oleh Edwin Land. Menghasilkan foto dalam waktu singkat (dalam beberapa menit saja), tetapi tidak mempunyai negatif.

Jepretan pertama dengan menggunakan kamera polaroid diakukan oleh Dr Edwin Land pada tahun 1944, sedangkan jepretan pertama di muka bumi ini (dengan kamera yang ada pada saat itu) dilakukan oleh Niceephore Niepce yang memotret gedung di halaman belakang rumahnya di Prancis pada tahun 1826.

nih beberapa wujud kamera polaroid :


 







Camera DSLR
Perkembangan teknologi memang tidak dapat dibendung lagi, seperti halnya perkembangan fotografi sendiri. Tidak ada yang menyangka bahwa dunia "lukis cahaya" telah merambah "dunia lain", yaitu dunia digital yang sebelumnya mungkin tidak terpikirkan. Dunia mesin kamera semakin bertambah meriah dengan dimunculkannya kamera-kamera sederhana dengan hasil yang sangat menawan, yang tidak memerlukan skill khusus dalam penggunanya.

Kamera digital merupakan teknologi baru pengganti kamera berbasis film yang semakin lama semakin ditinggalkan. Dengan demikian mau tidak mau, para fotografer yang sebelumnya berkutat dengan film akan beralih kedunia diital yang selama ini tidak dikenalnya. Fotografi digital hanyalah merupakan tool pembantu untuk menghentikan waktu serta menangkap momen hingga melukiskan cahaya bagi para seniman fotografi. Meskipun demikian, beberapa kendala akan muncul tanpa bekal pengetahuan digital yang cukup.

Perbedaan media itulah yang memberikan beberapa nuansa baru yang menarik untuk dikupas lebih jauh dalam dunia fotografi. Dunia Fotografi digital saat ini menggunakan peralatan-peralatan untuk menangkap gambar sebagai data-data biner atau digital, bukan analog seperti pada media film. Banyak sekali perbedaan dalam dunia tersebut sehingga pro dan kontra masih muncul di antara pengembang peralatan fotografi dan penggunaannya sendiri.

nih beberapa wujud kamera DSLR :













READMORE
 

BELAJAR PHOTOGRAPHY

20 tips singkat belajar Photography untuk anda menambah informasi dan kemapuan Photography anda, semoga bermanfaat :)


1.  Untuk melatih kemampuan panning anda, potretlah benda yang sedang bergerak dengan  kecepaan normal (orang naik motor misalnya), gunakan mode shutter priority dan set shutter speed maksimal 1/30 detik, lebih lambat lebih baik.
2.  Untuk memotret makro (jarak super dekat), aktifkan fitur Live View kamera digital anda agar lebih mudah mmeriksa depth of field dan fokus.
3.  Filter CPL (polarisasi) sangat berguna untuk menghilangkan pantulan snar matahari di air dan kaca, dan juga berfungsi memperbaiki warna langit. Pernahkah anda mengenakan kacamata hitam dengan polariser?
4.  Saat memotret bayi/anak-anak, pastikan anda memusatkan perhatian ke mata. Tak ada yang bisa mengalahkan keindahan mata anak-anak.
Mengapiksel bukanlah fitur terpentng dari sebuah kamera, ukuran sensorlah fitur yang paling penting.
5.  Untuk foto potrait (wajah) di luar ruangan, usahakan ketika cuaca sedang mendung. Kalaupun tidak, carilah daerah yang redup dan tidak terkena sinar matahari secara langsung. Sinar matahari membuat bayangan yang keras di wajah.
6.  Ketika anda memotret di kondisi minim cahaya dan kesusahan menggunakan autofokus, gantilah dengan manual fokus. Fitur autofokus dikamera biasanya cukup lama mencari titik fokus di kondisi remang-remang.
7.  Untuk foto siluet, pastikan anda matikan flash serta gunakan mode sunset (untuk kamera pocket), untuk SLR gunakan mode manual dan ukurlah eksposur di area terang di belakang obyek.
8.  Download-lah buku manual versi pdf untuk kamera anda, sehngga anda mudah melakukan pencarian secara cepat untuk kata yang ingin anda ketahui dibanding harus membolak-balik halaman kertas.
9.  Sebelum berangkat memotret, periksa kembali setting kamera anda, jangan sampai anda menggunakan setting yang salah (memotret landscape dengan ISO 1000 misalnya). Menurut para fotografer ppro, urutan pengecekan yang baik adalah berikut : cek White Balance - aktifkan fitur Highlight warning - cek settingan ISO - cek ukurn Resolusi foto anda.
10. Formatlah memory card haya di kamera, jangan pernah memformat memory card dikomputer. Selain jauh lebih cepat dan mudah juga jauh lebih aman jika anda melakukannya di kamera.
11. Jika anda memiliki kapasitas hard disk berlebih di komputer serta suka melakukan foto editing, gunakan format RAW saat memotret, jika tidak cukup gunakan JPG.
12. Jika anda benar-benar menyukai fotografi landscape, fotolah di jam-jam berikut : dari jam 5 sampai jam 8 pagi, serta dari jam 4 sampai jam 7 sore.
13. Ketika memotret, lihatlah area paling terang yang masuk ke viewnder anda. Kalau terangnya terlalu mencolok dibanding area lain, gantilah sudut pemotretan.
14. Untuk memotret HDR, gunakan mode auto bracket. Satu lagi : untuk foto HDR landscape yang dahsyat, tunggulah sampai muncul mendung sedikit, lalu mulailah memotret.
15. Jika anda membeli lensa atau kamera bekas, pastikan anda melakukan transaksi dengan bertemu penjualnya secara langsung. Anda harus menguji barangnya, memeang dan mencobanya.
16. Sepanjang memungkinkan, gunakan settingan ISO serendah mungkin. Meskipun noise reduction bisa mengurangi noise yang dihasilkan oleh ISO yang tinggi, namun akan mengurangi detail foto secara keseluruhan.
17. Kalau warna membuat foto anda terlalu "sibuk" dan ramai, ubahlah foto anda menjadi foto hitam putih.
18. Untuk menghasilkan foto hitam putih yang bagus, perhatikan kontras dalam foto anda. Semakin banyak kontras (area gelap dan terang yang beragam), semakin bagus foto hitam putih anda.
19. Megapiksel bukanlah fitur terpenting dari sebuah kamera, ukuran sensorlah fitur yang paling penting.
20. Bawalah kamera kemanapun anda pergi, cara paling cepat meningkatkan kemanapun fotografi anda adalah dengan memperbanyak jam terbang, tidah ada yang lebih baik.


READMORE
 

MACAM MACAM PHOTOGRAPHY

Aerial Photography
Dalam fotografi, Aerial view didefinisikan sebagai suatu pandangan dari sebuah benda dari atas, seolah-olah itu pengamat burung (bird's eye view), sering digunakan dalam pembuatan cetak biru, denah dan peta. Istilah ini juga dapat digunakan untuk menggambarkan pandangan miribg, diambil dari perspektif yang dibayangkan.




Chrono Photography
Chronophotography, seperti namanya, adalah fotografi menangkap pergerakan dari waktu ke waktu melalui serangkaian gambar diam, yang biasanya digabungkan menjadi satu foto untuk analisis selanjutnya.





Fine art Photography
Fine art photography mengacu pada foto-foto yang dibuat untuk memenuhi visi kreatif para seniman. Fine art photography berlawanan dengan Foto Jurnalistik dan Fotografi Komersial. Foto Jurnalistik menyediakan dukungan visual untuk cerita, terutama di media cetak. Fotografi Komersial fokus utama adalah untuk menjual produk atau jasa.





Forensic Photography
Forensic photography adalah seni menghasilkan reproduksi yang akurat dari TKP atau lokasi kecelakaan untuk kepentingan pengadilan atau untuk membantu dalam penyelidikan. Ini adalah bagian dari proses pengumpulan bukti. Menyediakan penyelidik dengan foto-foto tubuh, tempat dan item yang terlibat dalam kejahatan. Contohnya gambar kecelakaan menunjukkan mesin rusak, atau kecelakaan mobil, dan sebagainya. Fotografi jenis ini melibatkan memilih pencahayaan yang benar dan sebuah koleksi dari sudut pandang yang berbeda.


Heliography

 Heliography adalah proses fotografi yang diciptakan oleh Joseph Nicephore Niepce sekitar 1822, yang digunakan untuk membuat foto permanen yang dikenal paling awal dari alam, "View from the Window at Le Gras" (c. 1826). Proses tersebut menggunakan aspal sebagai lapisan pada kaca atau logam, yang mengeras dalam kaitannya dengan eksposur terhadap cahaya. Ketika piring itu dicuci dengan minyak lavender, hanya bidang gambar yang mengeras tetap.





High dynamic range photography
Dalam pengolahan gambar, komputer grafis, dan fotografi, high dinamic range photography (HDRI atau hanya HDR) adalah seperangkat teknik yang memungkinkan jangkauan dinamis yang lebih besar dari iluminances antara area terang dan paling gelap dari sebuah gambar daripada teknik-teknik pencitraan digital standar atau metode fotografi. Jangkauan dinamis yang lebih luas ini memungkinkan HDR gambar untuk lebih akurat mewakii berbagai tingkat intensitas yang ditemukan di adegan-adegan nyata, mulai dari sinar matahari langsung sampai cahaya bintang.

Macro photography
Fotografi Macro adalah fotografi close-up atau jarak dekat. Definisi kasik adalah bahwa gambar diproyeksikan pada "film plane" (yaitu film atau sensor digital) dekat dengan ukuran yang sama sebagai subjek. Pada film 35mm misalnya, lensa biasanya dioptimalkan untuk fokus tajam pada area kecil mendekati ukuran film bingkai. Sebagian besar format 35mm lensa makro paling tidak mencapai 1:2, artinya, gambar pada film adalah 1/2 ukuran objek yang sedang difoto. Banyak 35mm lensa makro 1:1 yang berarti gambar pada film ini sama besarnya dengan objek yang sedang difoto. Perbedaan penting lainnya adalah bawa dirancang untuk lensa makro biasanya mereka makro tajam pada jarak dan tidak cukup sebagai tajam pada jarak fokus yang lain.

Phanaromic photography
Fotografi Panorama adalah teknik fotografi dengan menggunakan peralatan atau software khusus yang menangkap gambar dengan bidang pandang memanjang. Kadang-kadang dikenal sebagai fotografi format lebar. Meskipun tidak ada pembagian resmi antaea "wide-angle" dan fotografi panorama, "wide-angle" biasanya mengacu pada jenis lensa, tapi jenis lensa ini tidak selalu menghasilkan gambar panorama. Beberapa foto panorama memiliki aspek rasio 4:1 dan terkadang 10:1, yang meliputi bidang pandang hingga 360 derajat. Kedua aspek rasio dan cakupan lapangan merupakan faktor penting dalam menentukan sebuah gambar panorama sejati.

Rembrandt photography
Teknik pencahayaan Rembrandt adalah teknik pencahayaan yang kadang-kadang digunakan di studio foto fotografi. Hal ini dapat dicapai dengan menggunakan satu cahaya dan sebuah reflektor, atau dua lampu, dan sangat populer karena dapat menghasilkan gambar yang tampak alami dan sangat populer karena dapat menghasilkan gambar yang tampak alami dan menarik dengan peralatan minimal. Nama ini diambil dari pelukis Belanda Rembrandt yang dikenal karena menggunakan cahay.


Rephotography
Rephotography adalah tindakan mengulangi fotografi dari situs yang sama, dengan waktu jeda antara dua gambar, sebuah "dulu" dan "sekarang" lihat dari suatu daerah tertentu. Ada yang sanai, biasanya diambil dari titik pandangan yang sama tetapi tanpa memperhatikan musim, lensa cakupan atau pembingkaian. Beberapa sangat tepat dan melibatkan studi yang cermat terhadap gambar asli.

Street photography
Street photography adalah jenis fotografi dokumenter yang menampilkan subjek dalam situasi terang di dalam tempat-tempat umum seperti jalan, taman, pantai, mall, konveksi politik, dan pengaturan lainnya. Street Photography menggunakan teknik-teknik dalam fotografi lurus bahwa hal itu menunjukkan visi murni dari sesuatu, seperti memegang sebuah ermin bagi masyarakat. Street Photography sering cenderung ironis dan dapat menjauhkan dari materi pelajaran,  dan sering berkonsentrasi pada suatu saat manusia, terperangkap pada saat yang menentukan atau pedih. Di sisi lain, banyak jalan fotografi mengambil pendekatan yang berlawanan dan memberikan yang sangat harfiah dan sangat pribadi render dari materi pelajaran, memberikan para penonton pengalaman yang ebih mendalam dari jalan-jalan kehidupan mereka mungkin hanya sambil lalu akrab. Pada abad ke-20, Fotografer jalanan telah memberikan suatu teladan dan catatan terperinci budaya jalanan di Eropa dan Amerika Utara, dan di tempat lain untuk yang agak kecil.


Vernacular photography
Fotografi Vernakular atau fotografi amatir mengacu pada penciptaan foto amatir atau tidak diketahui oleh fotografer yang mengambil kehidupan sehari-hari dan hal-hal umum sebagai subjek. Definisi yang lebih dikenal atau bahasa sehari-harinya adalah fotografi dengan kualitas yang masih "tradisional". Contoh foto-foto daerah termasuk perjalanan dan foto-foto liburan, foto keluarga, foto teman, kelas potret, identifikasi foto, dan foto-foto bilik. Foto Vernakular jenis seni disengaja, dalam arti bahwa mereka sering tidak sengaja artistik.





READMORE
 

PHOTOGRAPY



ASAL USUL FOTOGRAFI 
Asal-Usul Photography Kegiatan memotret diyakini sudah dilakukan orang sebelum istilah Photography ada, yaitu sekitar abad ke-13, mungkin jauh sebelumnya, ketika manusia akan melihat sesuatu  dari balik bangunan sebesar rumah gelap yang diberi lubang sebesar jarum yang disebut pinhole. Bangunan gelap tersebut disebut camera obscura, yang berasal dari bahasa latin camera yang artinya "kamar" dan obscura yang artinya "gelap". Dari bangunan sebesar rumah itu, lalu camera obscura disederhanakan, tidak lagi sebesar rumah melainkan sebesar kotak radio atau televisi dan bisa di bawa kemana-mana. Kamera itu dibuat pada sekitar abad ke-15 dan digunakan untuk melihat proyeksi bagi seniman yang akan melukis, adalah seniman Leonardo da Vinci yang menggunakannya. Setelah camera Obscura berukuran lebih kecil dan mudah di bawa-bawa, kemudian dua ilmuwan Inggris dan Perancis, masing-masing Louis Dagguerre dan Wiliam Henry Fox Talbot melakukan penelitian pada kamera tersebut, untuk mengetahui apakah proyeksi yang dihasilkan bisa direkam melalui plat/kertas yang diberi senyawa kimiayang diletakkan di atasnya. Penelitihan mereka berhasil, camera obscura yang diletakkan di plat/kertas menghasilkan gambar pada saat digunakan. Tetapi pada penelitihan itu timbul polemik siapa dahulu yang menemukan. Setelah di teliti lebih lanjut ternyata dari hasil keduanya ada perbedaan. Yaitu dari penelitian Dagguerre diperoleh hasil yang kira-kira sama dengan cetak poitif seperti sekarang ini, Penelitiannya disebut Dagguerrotypo. Sementara dari penelitihan Talbot diperoleh hasil yang kira-kira sama dengan cetak negatif dan disebut calotype. Dari polemik tersebut maka timbulah istilah Photography dari ilmuwan inggris lainnya yaitu, Sir John Herschell. Herschell mengemukakan istilah tersebut pada tahun1839, yang artinya menulis/melukis dengan cahaya dan graphos.
Sebagai Istilah Umum, fotografi berarti proses atu  metode untuk menghailkan gambar atau foto dari suatu obyek dengan merekam pantulan cahaya yang mengenai obyek tersebut pada media yang peka cahaya. Alat yang paling populer untuk menangkap cahaya ini adalah kamera. Tanpa cahaya, tidak ada foto yang bisa dibuat.

PRINSIP PHOTOGRAPHY
Prinsip fotografi adalah memfokuskan cahaya dengan bantuan pembiasan sehingga mampu membakar medium penangkap cahaya. Medium yang telah dibakar dengan ukuran luminitas cahaya yang tepat akan menghasilkan bayangan identik dengan cahaya yang memasuki medium pembiasan (selanjutnya disebut lensa).
Untuk menghasilkan intensitas cahaya yang tepat untuk menghasilkan gambar, digunakan bantuan alat ukur berupa lightmeter. Setelah mendapat ukuran pencahayaan yang tepat. Intensitas cahaya dapat diatur dengan merubah kombinasi ISO / ASA (Iso Speed), Diafragma (Aperture), dan Kecepatan Rana (Speed), Kombinasi antara ketiga aspek tersebut selanjutnya disebut sebagai Eksposur (Exposure).
Selain exposure ada tiga hal lagi yang dianggap dasar dalam fotografi, yaitu :
1. Composition        : komposisi dari objek-objek yang kita foto harus dibuat sedemikian rupa sehingga       menyatu  dengan elemen-elemen lain di sekitarnya.
2. Depth of Field     : menentukan ketajaman objek yang akan difoto.
3. Fokus                 : menentukan titik terjelas dari objek yang ingin di tonjolkan.

JENIS PHOTOGRAPHY 
Fotografi, terkadang dianggap sebagai salah satu alternative dalam beriklan. Bahkan tidak jarang dianggap suau hal yang penting dalam memperkenalkan sebuah produk.
Jenis Advertising photography atau fotografi periklanan, sering kita temui melalui print-ad atau iklan cetak. Media-medianya seperti, majalah, koran, tabloit, brosur, poster, hingga billboard, dll. Melalui tagline dalam print-ad tersebut, makna sebuah foto dalam fotografi periklanan brusaha dijelaskan. 
Ada beberapa jenis fotografi dalam Advertising  Photography, yaitu :

  • Still Life (Produk)
  • Journalism Photograph
  • Landscape
  • Sport
  • Architecture
  • Children
  • Fashion
  • Food
Dalam Food Photography hal yang perlu diperhatikan adalah warna dan lighting.


Dalam Fashion Photography yang perlu diperhatikan adalah model, serta pakaian yang dikenakannya serta kombinasi warna semua aspek tersebut. Sesuaikan image model dengan pakaian yang akan dipakainya.


Dalam Still Life Photography seorang fotografer harus membentuk "expressive power of photography", yang terdiri dari :
  • Foto harus mengandung warna yang menarik perhatian.
  • Moment juga harus menarik perhatian.



Architecture Photography, yang penting adalah gari-garis horizontal dalam sebuah gedung tidak boleh terdapat adanya distorsi. Misalnya  seperti foto sebuah bangunan, tidak boleh terlihat miring.



READMORE